Was ich als Kunstdozent von meinen Kursteilnehmern lerne

Als Kunstdozent werde ich oft gefragt, was ich meinen Kursteilnehmern beibringe. Seltener fragt jemand, was ich von ihnen lerne – dabei ist das mindestens genauso viel. In jedem Mal- und Zeichenkurs begegnen mir neue Blickwinkel, unerwarteter Mut und Fragen, die mich zwingen, meine eigene Arbeit neu zu betrachten. In diesem Beitrag teile ich einige dieser Erfahrungen.

Vom Künstler zum Kunstdozenten

Nach rund zehn Jahren akademischer Ausbildung in Baku und an der Alanus Hochschule arbeite ich als freischaffender Künstler. Parallel dazu unterrichte ich: Malkurse, Zeichenworkshops, Wochenendworkshops für Jugendliche und Erwachsene sowie Familienworkshops, in denen Kinder und Erwachsene gemeinsam malen. Viele dieser Kurse finden in der Kunsthalle Eil-Porz in Köln statt.

[FARID: Wie und wann haben Sie angefangen zu unterrichten? Was hat Sie dazu bewegt? – 2–3 Sätze]

Zu unterrichten ist etwas anderes, als selbst zu malen. Im Atelier muss ich nur mein eigenes Bild verstehen. Im Kurs stehen zehn verschiedene Bilder vor mir, zehn verschiedene Wege, zu sehen und zu denken – und für jeden davon brauche ich eine passende Antwort.

Lektion 1: Erklären heißt, selbst klarer zu sehen

Vieles, was ich in der Akademie gelernt habe, ist mir mit den Jahren in Fleisch und Blut übergegangen. Ich mische einen Schattenton, ohne darüber nachzudenken. Wenn mich aber jemand fragt: „Warum nehmen Sie hier Blau in den Hautton?“, muss ich die Antwort in Worte fassen. Dabei merke ich oft, dass ich selbst genauer hinsehe.

Gute Fragen von Teilnehmenden sind für mich deshalb ein Geschenk. Sie zwingen mich, Gewohnheiten zu überprüfen – und manchmal stelle ich fest, dass es einen einfacheren Weg gibt, als den, den ich selbst gelernt habe.

[FARID: Eine konkrete Frage einer Teilnehmerin oder eines Teilnehmers, die Ihre Art zu erklären verändert hat (ohne Namen) – 2–3 Sätze]

Lektion 2: Mut ist wichtiger als Talent

Viele Erwachsene kommen mit dem Satz in den Kurs: „Ich kann eigentlich gar nicht malen.“ Und dann setzen sie sich trotzdem vor eine leere Leinwand. Das beeindruckt mich jedes Mal. Es braucht Mut, etwas Neues anzufangen, wenn man es gewohnt ist, im Beruf und im Alltag kompetent zu sein.

Diese Haltung erinnert mich daran, auch in meiner eigenen Arbeit Risiken einzugehen. Ein Bild, bei dem man nichts wagt, bleibt brav. Ich beobachte außerdem, wie unterschiedlich Menschen mit Fehlern umgehen. Wer einen missglückten Strich als Information begreift – „hier stimmt die Proportion noch nicht“ –, kommt viel schneller voran als jemand, der ihn als persönliches Scheitern empfindet. Diese Einstellung versuche ich im Kurs bewusst zu fördern, und sie hilft mir auch selbst, wenn ein eigenes Bild im Atelier einmal nicht gelingen will. Mehr zu diesem Thema lesen Sie im Beitrag Malen lernen als Erwachsener.

Lektion 3: Kinder sehen unbefangen

In meinen Familienworkshops malen Kinder und Erwachsene nebeneinander. Dabei fällt immer wieder auf: Kinder fragen nicht, ob etwas „richtig“ ist. Sie setzen eine Farbe, weil sie ihnen gefällt, und malen einen Himmel grün, wenn ihnen danach ist. Die Erwachsenen daneben zögern, planen, radieren.

Von dieser Unbefangenheit können wir alle lernen – auch ich als akademisch ausgebildeter Maler. Gerade in expressiven und abstrakten Bildern ist dieser freie Umgang mit Farbe oft der Schlüssel.

[FARID: Ein Moment aus einem Familienworkshop, der Sie überrascht oder berührt hat (ohne Namen) – 2–3 Sätze]

Lektion 4: Jeder Mensch lernt anders

Manche Teilnehmende verstehen eine Technik sofort, wenn ich sie vormache. Andere brauchen eine genaue Erklärung, wieder andere müssen es einfach selbst ausprobieren und Fehler machen. Als Kunstdozent habe ich gelernt, diese Unterschiede ernst zu nehmen:

• Vormachen: eine kurze Demonstration an der Staffelei.
• Erklären: das Prinzip in einfachen Worten, etwa „erst Hell und Dunkel, dann Farbe“.
• Ausprobieren lassen: eine kleine Übung, bevor es an das eigentliche Bild geht.
• Individuell korrigieren: am Platz, direkt am Bild, mit einem konkreten nächsten Schritt.

Diese Vielfalt hat auch meine eigene Arbeitsweise geprägt. Ich weiß heute besser, warum ich bestimmte Dinge tue – und kann bewusster entscheiden, wann ich davon abweiche.

Lektion 5: Gemeinschaft beflügelt

Malen ist im Atelier oft eine einsame Tätigkeit. Im Kurs dagegen entsteht etwas, das ich sehr schätze: eine Gruppe, die sich gegenseitig motiviert. Man sieht, wie die Nachbarin ein Problem löst, man bewundert ein gelungenes Detail, man lacht gemeinsam über einen missglückten Versuch.

[FARID: Eine Beobachtung aus einem Kurs, die zeigt, wie Teilnehmende sich gegenseitig unterstützt haben – 1–2 Sätze]

Was sich dadurch in meiner Kunst verändert hat

Unterrichten hat meinen Blick auf die eigene Malerei verändert. Ich sehe Porträts heute weniger als technische Aufgabe und mehr als Begegnung – mit dem Modell und mit dem Betrachter. Die Fragen, die Freude und auch die Zweifel meiner Teilnehmenden begleiten mich ins Atelier.

[FARID: Gibt es ein eigenes Bild oder eine Arbeitsweise, die direkt durch eine Erfahrung im Unterricht beeinflusst wurde? – 2–3 Sätze]

Häufige Fragen

Für wen sind Ihre Kurse geeignet?

Für Anfänger ebenso wie für Fortgeschrittene. Es gibt Kurse für Erwachsene, Wochenendworkshops für Jugendliche und Erwachsene sowie Familienworkshops für Kinder mit Erwachsenen.

Bekomme ich im Kurs individuelle Rückmeldung?

Ja. Neben kurzen Demonstrationen für alle gehe ich während des Kurses von Platz zu Platz und gebe jedem konkrete Hinweise zum eigenen Bild.

Was ist, wenn ich mich im Vergleich zu anderen unsicher fühle?

Das geht fast allen so. Jeder arbeitet in seinem Tempo, und es gibt keinen Wettbewerb. Die meisten merken schnell, dass gerade die Gruppe Sicherheit gibt.

Fazit

Als Kunstdozent bin ich nicht nur Lehrender, sondern auch Lernender. Der Mut, die Fragen und die unbefangenen Ideen meiner Kursteilnehmer machen mich zu einem besseren Lehrer und, wie ich glaube, auch zu einem besseren Maler. Wenn Sie Teil dieser Erfahrung werden möchten, finden Sie alle aktuellen Termine auf der Seite Malkurse und Workshops.